Сейю Дзюнко Такэути рассказала о работе над «Наруто» и переменах в индустрии
Знаменитая японская актриса озвучивания Дзюнко Такэути поделилась опытом работы над культовыми ролями и изменениями в подходе к созданию аниме.

Дзюнко Такэути — уникальный сейю, способный воплощать персонажей, которыми невозможно не восхищаться. Больше всего она известна благодаря озвучке Наруто на всех этапах его жизни в рамках франшизы «Наруто» (Naruto), а также в сиквеле «Боруто: Новое поколение Наруто» (Boruto: Naruto Next Generations). Однако список её достижений гораздо шире: она дарила голос Гону в аниме «Охотник х Охотник» (Hunter x Hunter) 1999 года, юному Сабо в «Ван-Пис» (One Piece), Ламбо в «Репетитор-киллер Реборн!» (Reborn!), Мамору Эндо в «Одиннадцать молний» (Inazuma Eleven) и многих других героях. На протяжении всей своей долгой и продуктивной карьеры она оттачивала мастерство, создавая по-настоящему влиятельные образы.
В этом году Дзюнко Такэути посетила фестиваль Anime NYC в качестве гостя. В рамках мероприятия мы встретились с ней, чтобы обсудить её профессиональный путь, влияние перемен в индустрии озвучивания на её работу, подход к различным типажам персонажей и даже её взгляд на интервью с талантами из мира аниме. Часть интервью была подвергнута легкой редактуре для ясности изложения. Беседа проходила при содействии переводчика.
На вопрос о том, как переход к сезонному формату аниме — который становится всё более распространенным по сравнению с длинными непрерывными сериалами — влияет на количество проектов и взаимодействие с коллегами, Такэути ответила, что это её личное восприятие, а не характеристика всей индустрии. Она отметила, что в долгоиграющих сериалах глубина погружения в проект и уровень связи с другими актерами ощущаются иначе. В коротких сезонных проектах близость и эмоциональная связь с коллегами устанавливаются быстрее, но и длятся меньше, что кажется ей немного прискорбным. Тем не менее, её отношение к проектам остается неизменным: «Эмоции и то, как я интерпретирую каждую интеллектуальную собственность, всегда одинаковы. В каждый сериал всегда вкладывается определенное количество любви и усилий, разница лишь во времени, которое мы проводим вместе. Поэтому и отношения с другими актерами будут отличаться».
Также она подчеркнула разницу в методах записи: в Японии для записи эпизода все участники собираются в одной комнате и работают вместе, что способствует быстрому сближению. В США же, по её наблюдениям, каждый актер, вероятно, записывается индивидуально. Таким образом, в длинных сериалах отношения становятся более интимными, а в сезонных — друзья находят общий язык очень быстро, но так же быстро и расходятся.

Говоря о ребутах и ремейках, таких как «Приключения Дигимонов» (Digimon Adventure) 2020 года, где она озвучивала Гомамона, Такэути отметила принципиальное различие в подходе к работе. «Главное отличие в ребутах заключается в том, что вы своего рода соревнуетесь со своим прошлым „я“, с самой собой прежней. В то время как в новых сериалах вы конкурируете со своим текущим состоянием».
Обсуждая разнообразие архетипов — от главных героев сёнэнов, таких как Наруто, до антагонистов вроде Круа Мириди в «Академии ведьмочек» (Little Witch Academia), — актриса призналась, что её личные предпочтения менялись. Раньше она восхищалась и хотела играть персонажей вроде Саске — немногословных, крутых, тихих и загадочных. Однако со временем она приняла тот факт, что ей ближе роли эмоциональных, вокальных и открытых персонажей, которые ярко выражают свои чувства. Что касается самой концепции героя, Такэути считает, что определение «героя» меняется с течением эпох, но есть общая черта: «У всех героев, которых я озвучивала, есть чувство надежды на будущее. Это то, что объединяет их. Мы стараемся сохранять это качество, адаптируясь к меняющимся образам героев со временем».
Отдельное внимание в интервью было уделено эволюции Наруто. Такэути озвучивала его от ребенка до отца семейства. С технической точки зрения, учитывая, что она женщина, а Наруто — мальчик, ей приходилось имитировать процесс взросления и мутации голоса. «Я старалась передать этот период изменения голоса. Используя тот же голос, я пыталась сделать его глубже, тяжелее и зрелее. Это был технический вызов — добиться глубины и зрелости, сохранив при этом узнаваемость персонажа».
С эмоциональной точки зрения, по словам актрисы, менялся и уровень спокойствия. Если юный Наруто был порывистым, то взрослый персонаж стал более сдержанным, что отражалось на темпе речи и манере выражения мыслей. Также изменились и мотивы героя: если в детстве Наруто пытался защитить самого себя и заявить о себе, то, повзрослев, он начал защищать других, свою семью и близких. «Эмоции персонажа менялись в зависимости от его положения в истории и того, что именно он пытался защитить».

Такэути также затронула тему того, каково это — быть голосом персонажей, которые вдохновляют целые поколения мальчиков. Она призналась, что такие отзывы очень важны для неё: «На сегодняшних автограф-сессиях многие подходили и говорили: „Я вырос вместе с Наруто“, „Наруто изменил мою жизнь“, „Я смотрю Наруто с самого детства“. Получать такие комментарии напрямую от фанатов — это огромная честь. Это часть моей жизни, которую я всегда буду ценить».
На вопрос о том, влияет ли пол персонажа на восприятие работы, она ответила, что разницы почти нет. Её цель — оставаться естественной и фокусироваться на самой сути характера.
Касаясь изменений в индустрии с конца 90-х, включая рост женской аудитории и появление большего количества героинь, Такэути отметила, что для неё как для ветерана индустрии тип предлагаемых ролей не претерпел радикальных изменений. Она подчеркнула, что задача любого актера — адаптироваться и владеть как можно большим разнообразием голосов, независимо от того, предложат ли ему конкретную роль или нет.
Обсуждая влияние стриминга и отказ от физических носителей (таких как CD с аудиоматериалами), актриса заметила, что формат взаимодействия с фанатами сместился в сторону живых мероприятий и фестивалей. «Раньше фанаты хотели только голос, то есть то, как вы озвучиваете персонажей. Теперь же стало больше личного контакта на мероприятиях. Важна не только моя озвучка, но и то, как я выгляжу и как веду себя в повседневной жизни. Честно говоря, я не совсем от этого в восторге, потому что не очень люблю быть в центре внимания. Моё оружие — это голос».

Такэути также выразила обеспокоенность тем, как современная медиасреда потребляет контент. Из-за коротких роликов и вырезок из интервью фанаты часто неверно интерпретируют персонажей. «Из-за коротких фрагментов количество случаев, когда фанаты „неправильно понимают“ персонажей, увеличилось. Поэтому в нынешних условиях становится всё важнее выстраивать доверительные отношения со СМИ и четко доносить свои мысли. Я стала гораздо больше задумываться над тем, как отвечать на вопросы, чтобы избежать неверных трактовок. То, как вы интерпретируете ответы и как их записываете, стало гораздо важнее».
В завершение разговора речь зашла о музыкальной деятельности. Хотя в 2000-х выпускалось много песен персонажей, в последнее время их стало меньше. Такэути выразила желание иметь больше возможностей для пения, отметив, что сейчас в индустрии много талантливых сейю. Она подчеркнула, что песня персонажа — это не обязательно вокальное совершенство, а прежде всего характер. «Если бы Наруто пел, никто не ожидал бы от него, что он будет выдающимся певцом. Важнее передать характер и то, как это будет воспринято фанатами. Я была бы рада возможности петь так, чтобы это выражало именно Наруто».
В конце беседы зашла речь о животных. Такэути призналась, что немного завидует связи Саске с котами-ниндзя, так как она сама любит кошек. Любопытный факт: имена кошек, которых призывает Саске (Дэнка и Хина), — это имена домашних питомцев самой Дзюнко Такэути, которые автор манги Масаси Кисимото использовал в произведении.
Дзюнко Такэути примет участие в специальной панели, посвященной «Наруто», на New York Comic Con 2026.
Ещё об аниме «Наруто»
Источник: Anime Corner. Текст подготовлен редакцией «Киноряда».
Киноряд в TelegramГлавные новости кино, сериалов и дорам — в вашей лентеПодписаться





Комментарии