Фестиваль Beyond Fest стал главным кинособытием Лос-Анджелеса

Лос-Анджелес долгое время считался непростым городом для проведения кинофестивалей. Многие крупные смотры сталкивались с трудностями, пытаясь удержаться на плаву, поэтому нишу активно заполняли десятки узкоспециализированных мероприятий. Ситуация изменилась 14 лет назад с появлением Beyond Fest, который благодаря партнерству с организацией American Cinematheque смог сформировать настолько преданную аудиторию, что борьба за билеты на показы стала для местных синефилов настоящим спортом. Фестиваль, проходящий в октябре, стремится выходить за рамки очевидной жанровой классики, включая в свою программу самые разные картины — от классических хорроров до телевизионных проектов вроде сериала «Телекинез» (Carrie) и оригинальной «Пятница 13» (Friday the 13th).

В этом году в программу вошли громкие новинки, такие как «Прайм-тайм» (Primetime) и «Musk», а также масштабные ретроспективы — от криминальной драмы «Хоффа» (Hoffa) до фэнтези «Лабиринт фавна» (Pan’s Labyrinth). Благодаря поддержке платформы Mubi на площадке Los Feliz 3 проходят бесплатные показы малоизвестных картин. Как отмечает сооснователь фестиваля Кристиан Паркес, вдохновение всегда заключалось в том, чтобы не ограничиваться только фильмами ужасов. Он вспоминает, что в ранние годы они показывали даже «Собачий полдень» (Dog Day Afternoon), подчеркивая, что их вкусы и коллекции фильмов крайне разнообразны.

Взрывной рост популярности Beyond Fest совпал с растущим интересом молодой аудитории Лос-Анджелеса к классическому кино и репертуарным показам, который усилился после пандемии, не в последнюю очередь благодаря влиянию социальной сети Letterboxd. Кристиан Паркес отмечает, что посещаемость таких сеансов сейчас находится на пике. В качестве примера он приводит недавний марафон фильмов Роберта Эггерса. По словам сооснователя, для современной молодежи поход в кино стал своего рода обрядом: недостаточно просто увидеть «Ведьму» (The Witch), важно посмотреть ее в зале вместе с самим Робертом Эггерсом, а также увидеть «Маяк» (The Lighthouse), «Варяга» (The Northman) и «Носферату» (Nosferatu), чтобы иметь возможность сказать: «Да, я был там».

Хуан Девис, президент Film Independent, организации, проводящей премию Spirit Awards, считает, что фестиваль является сигналом глобальных перемен. Молодые люди возвращаются в кинотеатры, потому что искренне любят этот процесс и готовы заниматься им постоянно. В то время как киноиндустрия пытается найти новых талантов уровня Керри Баркера или Кейна Парсонса, глава отдела программирования Эврим Эрсой отмечает, что студии и агентства внимательно следят за блоками короткометражных фильмов в кинотеатре Los Feliz 3. По словам Эрсоя, представители индустрии приходят на эти показы, чтобы открывать новых режиссеров и помогать им сделать следующий шаг в карьере.

Фестиваль активно использует площадки American Cinematheque, включая кинотеатр Aero в Санта-Монике, недавно открывшийся после реставрации Egyptian в Голливуде, Los Feliz 3 и Directors Village в Вествуд-Виллидж. Кристиан Паркес отмечает, что они росли параллельно с этими институциями. По его словам, раньше площадки были «грубыми и потрепанными» — с отклеивающимися коврами и липкими полами, но в этом была своя прелесть. 29 сентября под руководством художественного и креативного директора Гранта Монингера эти площадки превратились в нечто гораздо более масштабное.

Чтобы сделать процесс покупки билетов более эффективным, American Cinematheque обновила систему бронирования. Несмотря на это, билеты остаются дефицитом. Паркес сравнивает ситуацию с Каннами, Нью-Йоркским кинофестивалем или «Сандэнсом», отмечая, что спрос на такие фильмы, как «Прайм-тайм» или «Твоя мать, твоя мать, твоя мать» (Your Mother, Your Mother, Your Mother), значительно превышает вместимость залов. Энтузиазм зрителей, которые готовы ехать из Сильвер-Лейка в Санта-Монику ради одного сеанса, определяет программу фестиваля, а не наоборот. Организаторы подчеркивают, что не тратят бюджет на рекламу и продвижение, выступая лишь в роли хранителей пространства для единомышленников.

Особое внимание уделяется ретроспектива с участием создателей фильмов. Паркес отмечает, что хотя индустрия делает упор на новинки, они не могли бы существовать без наследия прошлого. Одним из главных событий года стал приезд М. Найта Шьямалана, который впервые за долгое время проводит ретроспективу в Лос-Анджелесе — билеты на нее были раскуплены мгновенно. Хуан Девис из Film Independent уверен, что такой отклик отражает культурный сдвиг: молодежь ищет аутентичность и общность, устав от доминирования франшиз и интеллектуальной собственности, эпоха которых, по его мнению, подходит к концу.

Разбор ключевых новинок и ретроспектив

«Разборки в Бронксе» (Rumble in the Bronx) — Боб Оденкерк лично представит фильм, так как является огромным фанатом Джеки Чана. Эврим Эрсой отмечает, что услышать рассказ Оденкерка перед аудиторией, которая еще не видела эту картину, — отличный способ погрузить зрителей в контекст и позволить им установить интенсивную эмоциональную связь с фильмом.

«Донни Дарко» (Donnie Darko) — показ пройдет в кинотеатре Aero, где и проходили съемки картины, что придает событию особую значимость.

«Полиция Майами: Отдел нравов» (Miami Vice) — фестиваль представляет новую версию монтажа этого фильма, который в последнее время переживает настоящий ренессанс.

«Добро пожаловать в Г-Таун» (Welcome to G-Town) — дебютная лента двух братьев из Глазго, снятая сразу после окончания учебы с бюджетом менее 10 000 долларов. Организаторы сравнивают ее с ранними работами Питера Джексона и отмечают очень специфический шотландский юмор.

«Десять будут» (Ten Will) — фильм лос-анджелесского режиссера Макса ДеФалько, снятый с бюджетом 75 000 долларов. Эврим Эрсой называет автора невероятным талантом с большим будущим.

«Плетеная» (Wicker) — картина, которая вызвала огромный интерес у сообщества BookTok.

«Дьяволы» (Ken Russell’s The Devils) — Кристиан Паркес называет этот фильм самым ожидаемым событием. Спустя десять лет после первого показа в рамках фестиваля, картина возвращается в виде 4K-реставрации режиссерской версии. Одновременные показы на 35-миллиметровой пленке в Egyptian Theatre и Aero Theatre станут квинтэссенцией духа Beyond Fest.