Дэниел Бойл снял фильм «Чернила» о Руперте Мердоке и газете The Sun

Новый фильм режиссера Дэниела Бойла «Чернила» (Ink) рассказывает о восхождении Руперта Мердоке на Флит-стрит в Лондоне и приобретении газеты The Sun. Мировая премьера картины состоится на Лондонском кинофестивале, после чего фильм выйдет в ограниченный прокат 11 декабря, а 8 января появится на платформе Netflix в США и Латинской Америке.

Лента основана на номинированной на премию «Тони» пьесе авторства Джеймса Грэма, который самостоятельно адаптировал свое произведение для экранизации. Гай Пирс исполнил роль дерзкого Руперта Мердока в возрасте около 30 лет, а Джек О’Коннелл сыграл редактора Ларри Лэмба — простого газетного журналиста из рабочего класса, который помог превратить The Sun в популистского гиганта.

Действие разворачивается в Лондоне 1969 года. Для воплощения своего видения Бойл привлек постоянных художников-постановщиков Гарета Пью и Карсона Макколла. Постановка задачи от режиссера была предельно лаконичной.

„Он сказал, что хочет перевернуть представления о костюмном историческом кино“, — поясняет Макколл. По его словам, команда восприняла это так, будто режиссер стремился воссоздать 1969 год, но сделать это современно и броско. Создатели вдохновлялись тем фактом, что The Sun была одним из первопроходцев заголовков в стиле кликбейта.

Флит-стрит

Современная Флит-стрит кардинально отличается от улицы образца 1969 года. «Многое на Флит-стрит уже просто не существует», — отмечает Пью. Изначально штаб-квартира The Sun в 1969 году располагалась на Бувери-стрит, а печатные прессы находились прямо в подвале здания. Теперь на этом месте стоят современные постройки. «Мы столкнулся со сложностями при попытке воссоздать ньюсрум», — рассказывает Пью. В итоге команда нашла подходящее помещение в Бромли в Великобритании, которое удалось переоборудовать под съемки. Это здание ранее было оставлено местным советом, а сочетание различных архитектурных стилей сделало его идеальным для размещения декораций, особенно редакции.

Ньюсрум

Создание редакции стало масштабной задачей для Пью, а Макколл называет это пространство «нервным центром» фильма. Бойл сравнивал эту локацию с космическим кораблем. Пью отмечает, что именно здесь проходила большая часть времени по сценарию. Макколл добавляет, что для ощущения реальности пространства ключевую роль играла планировка. В ньюсруме той эпохи существовала ежедневная система ориентации — от утреннего сбора до дедлайна сдачи материалов поздним вечером, которая перерастала в безумный поток человеческой активности. По его словам, создатели работали с консультантами, имевшими опыт работы на Флит-стрит в 1969 году, чтобы точно выстроить пространство редакции и отрепетировать движение актеров. «Было удивительно видеть, как это напоминает живую экосистему», — говорит Макколл.

Декорациям приходилось сочетать широкий размах и масштаб, несмотря на скромный бюджет фильма, что заставляло группу проявлять креативность и находчивость. «Дэниел дает нам много свободы при проектировании декораций», — отмечает Макколл. Недавно бросившие курить художники решили добавить дополнительный слой подлинности. Макколл рассказывает: „Мы выкурили пачки две сигарет, чтобы в помещении пахло сигаретным дымом“. Кроме того, команда разыскала старые дисковые телефоны, печатные машинки и другие элементы, погружающие актеров и всю картину в ту эпоху.

Машины Линотайп

Одной из трудностей стал поиск машин Линотайп, на которые опиралась The Sun при верстке текстов. Макколл говорит, что они бесценны и в мире осталось совсем немного таких аппаратов. На помощь пришел декоратор Бен Баррингтон Гровз. Макколл рассказывает, что тот отыскал человека, одержимого горячей металлической печатью, и уговорил его присоединиться к съемочной группе. В итоге команда заполучила три полностью работающие машины Линотайп.

Кабинет Ларри

Кабинет Ларри Лэмба был спроектирован так, чтобы отражать арку развития его персонажа. Макколл объясняет, что редакция задумчиво-усталой — функциональной, но передающей атмосферу борющегося за выживание издания. Среди общего хаоса Ларри нуждался в собственном пространстве, и по мере развития сюжета он должен был чувствовать себя все более изолированным. Создатели хотели, чтобы зрители видели его сквозь стекла в мелкую сетку — одиноким в финальных сценах, где он разговаривает по телефону с Хью Кадлипом на фоне пустой редакции. Это стало визуальным способом показать, что, получив все желаемое, герой остался один.

Команда также тесно сотрудничала с декоратором Элис Дэвис, чей вклад оказался неоценимым. Макколл вспоминает: „Когда я однажды зашел в кабинет Ларри, ее эскизная расстановка была практически идеальной. Это доказывало, насколько тонко мы понимали друг друга“. Настолько высокое внимание к деталям проявилось даже в том, что телефон Ларри сделали действующим. «Можно было поднять трубку и услышать цифры продаж», — говорит Макколл.

Подземка

В одной из сцен Руперт Мердок едет в лондонском метро. Поскольку Лондонская подземка со временем сильно изменилась, эта сцена преподнесла свои сюрпризы. Пью поясняет, что в окрестностях Уотфорда сохранился единственный поезд нужной эпохи. Он является экспонатом музея, поэтому поначалу сама идея пустить туда съемочную группу вызвала нервозность у кураторов. Когда поезд не удалось задействовать так, как планировалось, авторы проявили изобретательность.

Пью рассказывает: „Мы использовали мощные ветродуи и летающие газеты, чтобы создать суматошную атмосферу, одновременно аккуратно обращаясь с музейными экспонатами“. Сцену оживил художник по свету Стив Макки, применивший быстро движущиеся линейные светильники. Пью отмечает, что тот смог пустить свет вдоль всего состава и создать иллюзию движения на бешеной скорости.

Макколл добавляет во всем этом сильный дух панка и подхода «сделай сам». Во время подготовки авторы экспериментировали с разными решениями — пускали камеры по коридорам и строили фальшивые окна поезда для достижения нужного визуального ряда. Дэниел Бойл задействовал в работе над фильмом «Чернила» камеру с обзором на 360 градусов, применив ее в ключевых эпизодах, включая важнейшее похищение Мюриэл Маккей. Это казалось рискованным шагом, но полностью оправдало себя.