5 самых влиятельных шоураннеров 1990-х годов

1990-е годы стали переходным периодом для телевидения. Следующее десятилетие ознаменовалось расцветом так называемого «престизионного ТВ», а 2000-е часто называют «золотым веком» сериалов. Однако этот успех был бы невозможен без фундамента, заложенного в 90-е, и без шоураннеров, стоявших за лучшими проектами той эпохи.

Эти создатели стали пионерами новых форм сериального повествования, многие из которых с тех пор стали нормой. Они диверсифицировали медиум, создавали новые поджанры или революционизировали старые. Ниже представлены пять самых важных шоураннеров 1990-х, хотя они и не являются единственными авторами, оказавшими долгосрочное влияние на индустрию.

Прежде чем мы начнем, стоит отдельно упомянуть Дика Вульфа («Закон и порядок»), Трея Стоуна и Мэтта Паркера («Южный Парк»), Аарона Спеллинга («Мелроуз Плейс», «Беверли-Хиллз, 90210», «Седьмое небо»), Джосса Уидона («Баффи — истребительница вампиров»), Ларри Дэвида и Джерри Сайнфелда («Сайнфелд»), Дэвида Чейза («Полуночное экспрессо», «Клан Сопрано»), Дэвида Милча и Стивена Бочко («Полиция Нью-Йорка»), а также Мэтта Грининга («Симпсоны»).

Брюс Тимм (Bruce Timm)

Официально эпоху мультфильмов DC о супергероях, начавшуюся с «Бэтмен» (Batman: The Animated Series), называют «Анимационной вселенной DC» (DCAU). Однако у некоторых фанатов есть другое название — «Timmverse». Брюс Тимм, аниматор, начавший карьеру на лучших мультфильмах 80-х, стал одним из главных архитекторов того, что можно считать лучшей адаптацией супергероики всех времен. Его коллега, сценарист и продюсер Пол Дини, также заслуживает огромного признания, из-за чего фандом называет франшизу «Diniverse».

Несмотря на обилие отличных супергеройских мультфильмов, «Бэтмен» стоит особняком. Потрясающая анимация и эстетика, намеренно отсылающая к нуарным истокам Бэтмена, сделали этот проект одним из определяющих для персонажа. В 90-е Тимм также выступал шоураннером проектов «Супермен» (Superman: The Animated Series), «Новые приключения Бэтмена» (The New Batman Adventures) и «Бэтмен будущего» (Batman Beyond), прежде чем взяться за «Лигу справедливости» (Justice League) и «Лига справедливости: Без границ» (Justice League Unlimited).

Подход Тимма к повествованию вдохновил множество последующих адаптаций. То, как он выстроил на малом экране масштабную и взаимосвязанную вселенную, позже стали копировать бесчисленные жанровые франшизы. Учитывая важность этого чертежа для супергеройского жанра, наследие Тимма очевидно. К тому же он и Пол Дини создали Харли Квинн — пожалуй, одного из самых популярных персонажей комиксов сегодня.

Иветт Ли Баузер (Yvette Lee Bowser)

Когда в 1993 году на канале Fox вышел сериал «Холостые мужчины и незамужние женщины» (Living Single), Иветт Ли Баузер стала первой темнокожей женщиной, которая создала, руководила и продюсировала прайм-тайм сериал. Этот ситком о шестерых друзьях, живущих в одном бруклинском доме, стал одним из определяющих чернокожих шоу десятилетия и хитом рейтингов (пусть Баузер и была расстроена тем, что проект не получил столько же рекламы, сколько «Друзья»).

В интервью журналу Emmy Magazine Баузер призналась, что поначалу не осознавала, что совершила исторический прорыв, но позже стала очень гордиться этим достижением.

«Какая привилегия — быть этим человеком, войти в историю с такой новаторской серией. Потому что до этого подобного шоу просто не существовало. Это был фундамент», — сказала Баузер.

Помимо «Холостые мужчины и незамужние женщины», Баузер создала ситком «For Your Love» для NBC в 1998 году. После завершения 90-х она была исполнительным продюсером сериала «Половинка и половинка» (Half & Half), консультантом в «Черная комедия» (созданном её бывшей подопечной Кеней Баррис) и исполнительным продюсером проекта «Уважаемые белые люди» (Dear White People).

Джон Уэллс (John Wells)

Первым шагом Джона Уэллса к жанру, который он позже революционизирует, стал сериал ABC «Чайна-Бич» (China Beach), действие которого происходит в госпитале во время войны во Вьетнаме. Однако его следующим проектом стала, пожалуй, ультимативная медицинская драма. Созданный автором «Парка юрского периода» Майклом Крайтоном сериал «Скорая помощь» (ER) рассказывает о врачах в отделении неотложной помощи больницы Кукের County, которые справляются с личными драмами и спасением пациентов.

Тот факт, что главными героями были врачи, не был второстепенной деталью — изнурительная и травматичная работа была основой драмы. «Скорая помощь» справлялась с этим лучше любых медицинских драм до неё. Сериал не был первым, кто фокусировался на медицинских процедурах (сериал 50-х «Медик» опередил время в этом плане), но он раздвинул границы по сравнению с такими проектами, как «МЭШ» (M*A*S*H) или «Доктор Дуги Хаузер» (Doogie Howser, M.D.). В отличие от «Медика», здесь были первоклассная личная драма и развитие персонажей. Наследие «Скорой помощи», ставшей одним из крупнейших шоу десятилетия, ощущается почти в каждой последующей медицинской драме — от «Анатомия страсти» (Grey's Anatomy) до «Питт», которую создал сам Уэллс.

«Скорая помощь» была не единственным крупным проектом Уэллса в 90-е. Он был исполнительным продюсером сериала «Западное крыло» (The West Wing), ставшего невероятно влиятельным, хотя он занял пост шоураннера этого шоу только после ухода создателя Аарона Соркина в 2003 году.

Дэвид И. Келли (David E. Kelley)

На премии Emmy 1999 года Дэвид И. Келли совершил нечто беспрецедентное. Сначала его юридическая драма «Практика» (The Practice), выходившая на ABC, получила «Эмми» за лучший драматический сериал. Это само по себе стало сюрпризом, так как многие ждали победы первого сезона «Клана Сопрано» (The Sopranos) от HBO. Но как только Келли сошел со сцены, его вызвали обратно — его комедийный сериал для Fox «Элли Макбил» (Ally McBeal) также выиграл «Эмми» за лучшую комедию.

Никто больше не выигрывал награды за «Лучший сериал» в категориях драмы и комедии в одном сезоне. Это подчеркивает, насколько плодовитым был Келли в 90-е и насколько хороши были его проекты. Начав с написания сценариев для «Закона Лос-Анджелеса» (L.A. Law) в середине 80-х, Келли создал свой первый проект — медицинский ситком «Доктор Дуги Хаузер» с Нилом Патриком Харрисом в роли подростка-врача. Затем в течение десятилетия он создал еще пять сериалов, четыре из которых стали крупными успехами: «Частокол» (Picket Fences), «Чикагская надежда» (Chicago Hope), «Практика» и «Элли Макбил». Его последний проект, комедийная драма «Ищейки», продержался всего один сезон, но даже это не портит его невероятную статистику.

Как доказывает эта историческая пара наград Emmy, Келли полностью владел как комедийным, так и драматическими жанрами. Большая часть его работ в десятилетие заложила основу для жанра драмеди, который расцвел в XXI веке.

Крис Картер (Chris Carter)

В отличие от большинства других шоураннеров в этом списке, Крис Картер в 90-е руководил только одним шоу — и это оказалось одним из самых влиятельных сериалов в истории. «Секретные материалы» (The X-Files) стал по-настоящему новаторским проектом. Хотя он не был первым сериалом с развивающимся сюжетом, именно то, как он выстроил плотную мифологию, в которой фанаты могли буквально раствориться, создало шаблон для последующего «престизионного ТВ». Бесчисленное множество жанровых шоу, таких как «Остаться в живых» (Lost), «Грань» (Fringe), «Сверхъестественное» (Supernatural) и «Мир Дикого Запада» (Westworld), являются прямыми потомками «Секретных материалов».

При этом «Секретные материалы» служили мостом к более ранней эпохе эпизодического телевидения, предлагая множество захватывающих и часто жутких приключений в духе «монстра недели». Также Картеру приписывают запуск карьеры Винса Гиллигана, ставшего будущим создателем «Во все тяжкие» (Breaking Bad), и обучение его ремеслу. Кроме того, без Картера и «Секретных материалов» у нас не было бы понятия «шиппинг» — термина из фандомов, означающего желание аудитории, чтобы два персонажа (в данном случае Малдер и Скалли) были вместе.