Лучшие заставки ситкомов 70-х: от «Лаверн и Ширли» до «Брэди»

До наступления эры стриминга, когда зрители могли включать любое шоу по запросу, у телепродюсеров оставалось всего несколько минут или даже меньше, чтобы зацепить внимание аудитории захватывающей заставкой, прежде чем человек переключит канал. Сегодня многие стриминговые сериалы используют в интро лишь простой монтаж знакомых кадров. Некоторые современные проекты, такие как перезапуск «Мэтлок» (Matlock), даже не утруждают себя использованием песенных тем.

В 1970-е годы на телевидении доминировали ситкомы. Некоторые популярные шоу того десятилетия создавали мастерски проработанные вступительные последовательности, которые сочетали в себе привязчивые мелодии с визуальным рядом — информативным, развлекательным или и тем, и другим сразу. Несмотря на то что эти заставки могут пересекаться с другими списками лучших песен 70-х, они запоминаются не только благодаря музыке. Спустя полвека эти титры оставили такой же значимый след в культуре, как и сами сериалы.

«Лаверна и Ширли» (Лаверн и Ширли)

Тема сериала «Лаверн и Ширли» невероятно привязчива, а видеоряд идеально передает суть шоу. Мы видим лучших подруг из Милуоки, Лаверн Дефацио (Пенни Маршалл) и Ширли Фини (Синди Уильямс), которые идут под руку по городской улице, вместе работают на заводе по розливу пива Shotz и суетятся в своей квартире.

«Лаверн и Ширли» был одним из нескольких спин-оффов «Счастливые дни». Сериал выходил восемь сезонов и насчитывал 178 эпизодов с 1976 по 1983 год. Главные героини доминируют в заставке, среди прочих в ней ненадолго появляются второстепенные персонажи и другие ведущие актеры. Вместе с Кармайном «Биг Рагу» Рагусой (Эдди Мекка) в интро показаны соседи Лаверн и Ширли — Ленни Косновски (Майкл Маккин) и Эндрю «Сквигги» Сквигман (Дэвид Ландер). Ленни и Сквигги играли важную роль в сериале, и проект помог построить долгую карьеру обоим мужчинам. Ландер скончался в 2020 году, а Маккин продолжает активно работать. Его роль Чака Макгилла в сериале «Лучше звоните Солу» стала одной из лучших актерских работ на ТВ в 2016 году, за что в 2019 году он был номинирован на «Эмми».

Для многих детей поколения X этот сериал стал первым знакомством с идишскими терминами «шлемиль» и «шлимазель», за определениями которых они бежали к родственникам или в словарь. В самой заставке не так много титров — упоминаются только Маршалл и Уильямс, а также продюсеры и исполнительные продюсеры, — но она дает зрителям полное представление о героинях и их повседневных приключениях, которые составляли основу сюжета.

«Морк и Минди»

Сериал, США, 1978–1982, 4 сезона. Жанр: комедия, семейный, нф и фэнтези. Оценка зрителей на TMDB — 7,1 из 10.

Появление Робина Уильямса в «Счастливые дни» не планировалось как пилотный эпизод для «Морка и Минди», но персонаж оказался настолько успешным, что Гэрри Маршалл подарил Морку с планеты Орк собственный сериал. На протяжении четырех сезонов, выходивших с 1978 по 1982 год, шоу использовало несколько разных вариантов заставок, но некоторые элементы оставались неизменными.

Важной визуальной составляющей интро была локация в Боулдере: в титрах мелькали кадры синего джипа CJ-5, на котором Минди (Пэм Добер) ехала через городок в предгорьях Скалистых гор. Зрители получили подробное визуальное знакомство с главными героями под инструментальную тему, которая во втором сезоне сменила классическое звучание на более фанковое.

Общим элементом всегда были изображения яйцеобразного космического корабля Морка во время его путешествия к Земле, что подчеркивало радостное, а порой и раздражающее вторжение пришельца в жизнь Минди. В заставке слышны коронные фразы Морка «Nanu-Nanu» и «Shazbot», а сам он предстает в своей привычной позе, сидящей на голове. В заставке первого сезона также ненадолго появляются другие персонажи, такие как отец Минди Фред (Конрад Джанис) и её бабушка (Элизабет Керр), но в более поздних версиях их заменили Ремо Давинчи (Джей Томас) и Нельсон Флейвор (Джим Стааль). Это еще один пример вступительной последовательности, которая дает исчерпывающее представление о том, о чем сериал и как он рассказывает свою историю.

«Чёртова служба в госпитале МЭШ» (М*А*Ш)

У «Чёртова служба в госпитале МЭШ» одна из самых выразительных заставок в истории. Тема представляет собой инструментальную версию песни «Suicide Is Painless» с преобладанием флейты — это главная тема оригинального фильма. Однако создатели решили не включать в интро мощный текст песни, что мешает ей занять более высокую позицию в рейтингах. Хотя заставка менялась на протяжении 11 сезонов (с 1972 по 1983 год), в основном из-за смены актерского состава, в ней сохранялись неизменные образы лагеря мобильного армейского хирургического госпиталя 4077: виды сверху и с земли, прибытие вертолетов с ранеными солдатами и работа медицинской команды.

Эта последовательность снова раскрывает всё, что нужно знать о шоу, и демонстрирует небольшую выборку ключевых персонажей в действии. И хотя без глубокого текста песни — со словами «игра жизни трудна, я всё равно проиграю» — эффект не был полным, меланхоличная инструментальная музыка идеально сочеталась с приглушенными цветами кадров времен Корейской войны и стоицизмом медиков, реагирующих на очередной хаотичный день.

«Все в семье»

Арчи (Кэрролл О'Коннор) и Эдит Банкер (Жан Стэплтон) были единственными персонажами, появившимися во всех 207 эпизодах сериала «Все в семье», выходившего с 1971 по 1979 год. Их дуэт в песне «Those Were the Days» стал таким же культовым, как и любое другое выступление в истории телевидения. Визуально заставка довольно проста: это фронтальный план пары, сидящей за пианино в их гостиной. Однако это идеальное введение в их мир и ту динамику между ними, которая сделала сериал классикой.

«Все в семье» могла бы потеснить лидера нашего списка, если бы в интро был более развернутый взгляд на других важных персонажей, например, на их дочь Глорию (Салли Стютерс) или её мужа Майкла «Мясного» Стивича (Роб Райнер). Но именно этот узкий фокус на моменте между Арчи и Эдит делает заставку такой очаровательной. Её стоит пересмотреть хотя бы ради того, чтобы услышать, как Стэплтон без тени сомнения выкрикивает строчку: «и тогда вы знали, кто вы есть».

«Семейка Брэди»

Достаточно просто написать здесь «Это история о человеке по имени Брэди», и многие читатели наверняка продолжат текст знаменитой песни. Однако культовая сетка 3x3 со всеми членами семьи Брэди навсегда врезалась в память тех, кто рос, наблюдая за этой приемной семьей на протяжении пяти сезонов с 1969 по 1974 год.

Заставка «Семейки Брэди» также претерпевала изменения. Со второго по пятый сезон вокальные партии исполнили шестеро актеров, игравших детей Брэди (в первом сезоне пела группа Peppermint Trolley Company). Чтобы отметить это изменение, строчка «так они стали семейкой Брэди» сменилась на «так мы стали семейкой Брэди».

На YouTube-канале MeTV есть видео, в котором одновременно показаны все пять версий вступительной заставки; самое заметное визуальное различие заключается в том, как дети взрослеют на протяжении сериала. Это еще один пример интро, где песня берет на себя большую работу по представлению персонажей, но само выступление заняло первое место во многом благодаря своей культурной устойчивости. Даже в «Симпсонах» в 7-м сезоне пародировали формат заставки с сеткой во время одной из своих самых знаковых «диванных шуток».